Олійні фарби: різновиди квітів і складів

Малювання фарбами і пензликом – одне з найбільш популярних напрямків дитячої творчості. Малюкам подобається таке заняття за яскравий, естетично привабливий результат. При цьому подібне хобі сприяє розвитку в них посидючості, уваги, розпізнавання кольорів, координації рухів, не кажучи про складних розумових процесах.

Сучасним дітям найчастіше дарують фарби на водній основі – акварельні або гуашеві, а в останні роки популярними стали також акрилові, однак справжні художники стародавніх часів писали свої картини переважно маслом.

Олійні фарби являють собою суміш наповнювачів-пігментів певного кольору, розбавлених до рідкого стану тим чи іншим видом олії (в наші дні найчастіше використовуються лляне або горіхове). В сучасних рецептах можуть використовуватися також додаткові інгредієнти, які сприяють більш ретельному зчеплення компонентів між собою, прискорення висихання, або просто дозволяють трохи заощадити дорогий пігмент.

Після нанесення розчинених фарб рідкий компонент частково всмоктується в основу, а частково випаровується, завдяки чому залишається тільки отверділа частина, яка прийняла форму, яку їй дав майстер.

Завдяки високій в'язкості, масло довгий час було практично безальтернативним варіантом для художників, оскільки в поєднанні з полотном давало досить надійне і довговічне зображення. Перевірити цей факт можна в будь-якому художньому музеї, де виставлені картини багатовікової давності. Олійні фарби виглядають правдоподібно, а також дозволяють досить точно передавати види навколишнього світу, що теж зіграло свою роль.

Раніше художники виготовляли фарби для себе самостійно, однак сьогодні їх, як і будь-який інший товар для творчості, можна купити. Олійні фарби обходяться дорожче мінімальних дитячих акварелі та гуаші, тому логічною є їх продаж, як багатобарвними наборами, так і окремими тубами потрібного відтінку, що дозволяє більш правильно організувати розтрату фарб.

Для самих маленьких олійні фарби точно не підходять – і процедура малювання досить складна, і великий ризик отруєння токсичними складовими. Живопис олією доступна далеко не кожній людині. До цього рівня, як правило, доходять тільки ті, хто велику частину свого часу присвятив малюванню і в навчанні дійшов до вершин.

Коли саме з'явилися масляні фарби, точно сказати ніхто не може, однак їх історія налічує кілька тисячоліть. Сліди використання складів на основі олії були виявлені ще на Баміанських статуями Будди в Афганістані – цей зразок живопису вважається найдавнішим з усіх датованих, а на сьогоднішній день йому вже виповнилося понад 27 століть! Таким чином, винахід не має якогось конкретного історичного автора – наука не зберегла імені людини, який першим здогадався використовувати таку технологію.

В Європі такі фарби так само були відомі давно, однак масштабна популяризація живопису маслом, змушує нас і сьогодні говорити про таке творчості, вважається справою рук фламандського художника Яна ван Ейка, який жив у далекому XV столітті. Хоча саму техніку винайшов не він. Вважається, що йому належить ідея удосконалення барвників на масляній основі. Завдяки такій модернізації і таланту майстра, його картини радикально відрізнялися від більш ранніх творів інших авторів. Тоді реалістичність нарешті стала досить високою, щоб бути порівнянною з сучасною фотографією.

У той час це був справжній переворот у мистецтві, тому дуже швидко про нову техніку, винайденої фламандцем, швидко заговорили і в сусідніх країнах – у Франції та Німеччині. Незважаючи на слабке розвиток транспорту на тому етапі історії, олійна техніка протягом кількох десятиліть досягла Італії, де дала потужний поштовх такого культурного явища, як Відродження.

У цю епоху масло остаточно стало основним інструментом для роботи живописця, адже саме їм написані практично всі видатні шедеври, включаючи і всім відому «Мону Лізу» Леонардо Да Вінчі. З тих пір живопис олією вже протягом майже шести століть є визначальною в образотворчому мистецтві.

З кінця минулого століття олійний живопис з богемного заняття представників мистецтва потихеньку стала перетворюватися і в аматорське хобі, чому сприяло як зростання добробуту населення і масова орієнтація на творчі захоплення, так і розробка нових, спрощених технік, що дозволяють писати картини олійними фарбами. Сьогодні і в нашій країні є можливість для кожної дитини спробувати себе в цьому виді мистецтва.

Характеристика олійних фарб неоднозначна – з одного боку, не дарма вони тримаються в топі ось вже половину тисячоліття, з іншого – присутні деякі недоліки, зумовлені їхнім винаходом в занадто старі часи. Так, при нанесенні товстим шаром вони здатні розтріскуватися, а плівки, образовываемые ними на полотні, досить легко змиваються водою і бояться лужних розчинів.

В російських реаліях небезпеку становить і ще один фактор – низька температура. Засохла олійна фарба боїться сильного морозу. При цьому сучасні митці намагаються шукати вихід із цих ситуацій. Наприклад, при правильній сушці, для якої потрібна температура на рівні 250-300 градусів, значно підвищується стійкість плівки до дії слабкого лугу.

Сучасна палітра кольорів олійних фарб куди більш різноманітна, ніж у старих майстрів. При цьому такі суміші бувають прозорими (використовуються для лесування – нанесення декількох напівпрозорих відтінків один поверх іншого), так і покривними, які не пропускають нижній тон. При цьому перші види досить добре змішуються між собою без втрати насиченості, тоді як другі зазвичай сіріють і стають нецікавими.

Зразком яскравості вважаються ті фарби, в яких присутня велика концентрація одного пігменту, проте із-за токсичності або дорожнечі деяких складових потрібний колір часто отримують шляхом змішування. Як правило, отриманий результат критикується за знижену насиченість, але тільки таким шляхом можна зробити прозору фарбу на основі непрозорого пігменту, та й правильно розрахована комбінація може виглядати іноді краще, ніж однопигментный оригінал.

Картини, написані такими складами, мають кілька незвичайних властивостей. Зокрема, масло висихає за термін від тижня до півтора, однак повна полімеризація верхнього шару завершується лише пару-трійку років тому. Повністю суха плівка при цьому дуже крихка – навіть незначної деформації достатньо, щоб вона тріснула. Цікаво, що в процесі такого багаторічного висихання вага картини неодноразово змінюється, причому дуже помітно – спочатку вона сильно важчає, але потім знову стає легше.

Крім того, живопис на основі лляної олії (яке є самим популярним інгредієнтом для більшості фарб) псується від зберігання в темряві – кольори стають вицвілими, жовтими. Але така проблема вирішується дуже легко – шедевр відновлюється тривалим перебуванням на сонячних променях. Тут слід бути обережним, оскільки деякі використовувані пігменти на сонці швидко вигорають.

Одним з варіантів рішення вважається застосування фарб на основі лляної олії рафінованої, оскільки вони менше схильні до пожовтіння, однак у цьому випадку олійна кірка стає ще більш ненадійною.

Як і у будь-якого іншого матеріалу для творчості, в олійних фарб є власні переваги і недоліки, які набувають особливий відтінок у тому випадку, якщо їх планується використовувати для творчості юного користувача. Є кілька факторів, які буквально підштовхують до придбання саме масляних фарб для дитячої живопису. До таких належать:

• Відносна простота навчання. Тут слід зауважити, що звичайне малювання доступніше для дітей у більш звичних видах, наприклад, аквареллю або гуашшю. Однак більшістю серйозних художників такі види фарб вважаються непридатними для справжнього мистецтва, а вже якщо говорити про живопис, то саме масло вони називають найбільш легким у роботі.
• Простота змішування відтінків. На відміну від типових дитячих фарб, масло сохне дуже довго. Багато батьки схильні бачити в цьому недолік, але для творчості така характеристика – величезний плюс. Справа в тому, що тільки при повільному висиханні можна повноцінно підібрати відтінок, не ризикуючи втратити терпіння.

• Збереження відтінків. Гуаш і акрилові фарби неодноразово критикувалися професіоналами за те, що при висиханні їх відтінок змінюється, і це не дозволяє об'єктивно зобразити реальність чи повноцінно навчитися малювати (втрачається навик змішування кольорів). Масляні склади так довго протрималися в моді саме з-за того, що своїх початкових відтінків вони не втрачають, а тому підходять і для моделізму, і для мистецтв.
• Можливість виправлення помилок. При освоєнні техніки роботи з мастихіном юний художник завжди зможе вносити невеликі поправки в свою роботу, просто знімаючи зайву фарбу зазначеним інструментом. Хоча зловживати такою технікою не варто (є ризик пошкодження полотна). Навіть обмежена можливість редагування дає певні можливості – ті, про яких не можна і мріяти в акварельній техніці.
• Тривале зберігання. Якщо дитина досягла помітних успіхів у живопису, то і батьки, і він сам напевно захочуть, щоб кращі його твори збереглися як можна довше.

Тим не менш, живопис не дарма довгий час була долею тільки наполегливих професіоналів. Оволодіти навіть найлегшої технікою насправді зовсім нелегко. Причин для цього не так вже мало:

• Складності у змішуванні кольорів. Навіть така проста операція, якою дітей повинні вчити ще в молодших класах школи, при роботі з масляними фарбами має свої особливості. Із-за специфіки використовуваних компонентів імовірна хімічна реакція між окремими складовими, яка замість очікуваного відтінку дасть звичайну бруд. Без знання правильних пропорцій змішування кольорів може не вдатися.
• Занадто повільне висихання. Якщо почитати біографії великих художників, можна з подивом відзначити, що над деякими своїми шедеврами вони працювали цілі місяці. Це викликано тим, що олійні фарби довго сохнуть навіть в один шар, а при використанні техніки лесування художнику доводиться чекати засихання попереднього пласта, перш ніж нанести наступний, інакше вірогідність псування відтінків зростає в рази.

• Велика кількість токсичних компонентів. Мало хто з батьків довірив би дітям роботу з токсичними матеріалами, тому що малюки не стежать за дотриманням техніки безпеки. Проте в роботі з масляними фарбами уникнути цієї проблеми неможливо, адже до складу багатьох з них спочатку входять шкідливі компоненти, наприклад, ті ж свинцеві білила. Сьогодні багато виробники рекламують свою продукцію як повністю безпечний для дітей, однак навіть якщо це правда (що ще потрібно перевірити, уважно вивчивши склад), це не скасовує використання розчинників, які можуть завдати шкоди і попаданням на шкіру або в очі, і навіть випарами.

Якщо класифікувати фарби на основі олії, то в першу чергу, потрібно відзначити, що бувають:

• масляні;
• художні фарби.
• Фарби, що призначені для будівельних і ремонтних потреб.

У цілому професійні мальовничі фарби відрізняються більш високою якістю складових, що йде на шкоду безпеки застосування, тоді як промислові розраховані на підвищену швидкість висихання і нанесення на нехудожні поверхні.

Для дитячої творчості особливо корисною буде покращена рецептура, що містить необов'язкові елементи. Так, особливий акцент варто зробити на ті фарби, в яких немає шкідливих складових, навіть якщо це трохи впливає на якість малюнка. Крім того, можливо, є сенс купувати ті варіанти, де рецептура розрахована на прискорене висихання – на етапі навчання дитині все одно не потрібні приголомшливого рівня властивості, якщо із-за небезпеки барвників або занадто тривалого процесу створення він закине навчання.

Враховуючи підвищений в останні роки попит на олійні фарби з боку любителів, сьогодні такий товар продається у широкому асортименті. Для дитини, яка тільки починає свій шлях у масляному живописі (і все ще не факт, що не розкритикує саме цей вид фарб), варто купувати мінімальний набір для малювання, містить 12 кольорів.

Для середнього рівня можна підібрати і набір з 24 кольорів, що істотно розширює можливості змішування відтінків (не більше трьох інгредієнтів для одержання тони). Що ж стосується професіоналів або дуже впевнених у собі шанувальників, то вони воліють купувати фарби у тубах поштучно. При постійному використанні це обходиться дешевше, а при наявності в безпосередній близькості великого профільного магазину ще й дозволяє більш точно підбирати потрібні відтінки.

Традиційно складу масляних фарб включає в себе пігменти, масляну основу, а також інші додаткові інгредієнти для поліпшення якостей, хоча останнє – присутня не завжди.

Пігменти до складу фарби входять в будь-якому випадку, навіть якщо вона біла, бо вони відповідають за наявність відтінку і його яскравість. В якості пігментів можуть використовуватися як органічні, так і неорганічні речовини, однак останні вважаються більш якісними за рахунок підвищеної довговічності. Основні фарбувальні елементи виготовляються з кадмію, кобальту, їх солей і сполук, а також інших натуральних компонентів.

Радять вибирати фарби на основі дорогих пігментів, тому що їх відтінок натуральніше, а ще вони можуть містити світлостійкі елементи, що дозволяють картинам не вигоряти на сонці.

Лляне масло вважається найбільш поширеною основою для масляних фарб, однак через легкої золотавості кольору воно абсолютно непридатне для найбільш світлих відтінків, в яких часто використовують безбарвне макове масло. Ще однією поширеною альтернативою є масло волоських горіхів. Парадоксально, але багато дитячі олійні фарби насправді виготовляються на водній основі, хоча масло там, звичайно, теж присутній.

Випускаються і сухі масляні фарби, що містять тільки пігмент. У цьому випадку з маслом його змішує вже споживач.

Додаткові інгредієнти зазвичай покликані замінити дорогі пігменти. В якості таких добавок виступають слюда, тальк або каолін. Солі свинцю, кобальту або марганцю допомагають прискорити процес висихання шару фарби, але також підвищують ризик розтріскування і небезпека від застосування свинцевих компонентів. Добавки можуть використовуватися і для більш високого рівня взаємодії між всіма названими елементами.

При виборі масляних фарб велике значення має бренд, що випускає продукцію – тільки так можна визначити, наскільки якісний товар купується, наскільки він безпечний і придатний для правильного навчання дитини:

• Якщо мова йде про вибір самого першого набору, а впевненості у стабільному і тривалому використанні олійних фарб немає, краще купити вироби «Гамма». Таку продукцію складно назвати професійною, але зате ця марка широко відома в нашій країні величезним асортиментом товарів для дитячої творчості, а також залишає надію на безпечний хімічний склад.

• На рівень вище виявляються інші вітчизняні марки, наприклад, «Ладога» і «Сонет», причому останні в цілому користуються успіхом навіть серед художників-початківців.

• З іноземних розкручених брендів для дітей підходять практично все, якщо тільки вони не розраховані на професіоналів. В нашій країні серед імпортних масляних фарб найбільшою популярністю користується продукція марки Rembrandt.

Палітра масляних фарб досить широка, щоб можна було підібрати потрібний відтінок для дитячої творчості, тим більше що багато виробників випускають не тільки набори, але й окремі туби. В останньому випадку на упаковках обов'язково повинні бути вказані назви квітів.

Основні чорно-білі тони в якості пігментів використовують натуральні металеві компоненти. Як білил використовуються цинк, титан і свинець (останній – дуже шкідливий), в якості черні – сажа і графіт, а пудра різних металів використовується для надання фарбам металевих відтінків.

Багато відтінки базуються на земляних пігментів. Коричнева фарба виходить на основі глиняної умбри, а фарба золотого кольору – це сієна (гідрат окису заліза з домішками) або охра. Інші варіанти на масляній основі, такі як яскраво-червона, синя, жовта або рожева фарби, виходять або за допомогою інших неорганічних пігментів, або шляхом їх змішування, або з додаванням органічних барвників.

Вибираючи дитячі олійні фарби, слід відштовхуватися від цілого ряду критеріїв, які допоможуть убезпечити малюка від шкідливого впливу і зацікавити його процесом живопису.

У першу чергу потрібно уважно вивчити склад – у ньому не повинно бути нічого такого, що може виявитися шкідливим. У випадку з дітьми не має значення, як цей інгредієнт міг би потрапити в організм – його просто не повинно бути в складі, тому як дитина навряд чи стане чітко дотримуватися правил поводження з небезпечною речовиною.

Крім того, масло для початківців повинно бути як можна більш простим у використанні. Особливо вітається, якщо виробник не полінувався супроводжувати свій товар інструкціями щодо того, з якими розчинниками та лаками найкраще взаємодіють дані фарби, а також в яких умовах їх необхідно сушити. Всі необхідні доповнення і методи сушіння повинні бути доступні покупцеві, в іншому випадку навіть сама докладна інструкція виявиться марною.

Дуже добре, якщо до складу дитячих масляних фарб будуть введені сикативи (прискорювачі висихання). Це допоможе домогтися готовності результату в значно більш стислі строки, що дуже важливо відразу з двох причин:

• По-перше, у дитини навряд чи буде власна студія, щоб повноцінно займатися живописом, а сушити картини вдома тижнями не дуже зручно.
• По-друге, малюк може втратити всякий інтерес до малювання з-за того, що результату наполегливих праць доведеться чекати надто довго.

Якщо говорити про конкретних виробників, які відповідали б всім заявленим вимогам, то ідеальна кандидатура на роль перших масляних фарб – це продукція московської фірми «Гамма».

Олійний живопис є дуже складною не тільки як мистецтво, але і як довготривалий процес підготовки до написання картини. Досить складним є вибір майбутньої основи, оскільки потрібно писати переважно на полотні, рідше використовуються дерево або картон, а от інші матеріали для таких цілей непридатні зовсім. При цьому навіть описані поверхні необхідно попередньо прогрунтувати, та не в один шар, а приблизно в 4-5.

Грунт, як правило, здатний тягнути масло з фарб, що не сприяє збереженню яскравості відтінків, так що після грунтування полотно необхідно ще і змастити тонким шаром лляної олії або ж особливим клеєм, що випускаються спеціально для цієї мети.

Широта творчих можливостей в живопису маслом добре помітна в сфері вибору власне інструменту для нанесення, оскільки тут обмежень практично немає. Для грубої роботи використовуються кисті з натуральної щетини тієї ж свині, для промальовування тонких деталей – з м'якої шерсті колонка, доречна також синтетика. Втім, і на цьому набір інструментів не закінчується, адже сьогодні багато хто автори малюють навіть мастихіном, а знаменитий Тіціан і зовсім малював пальцями!

Інша справа, що повторювати витівку знаменитого італійця явно не варто – в олійних фарбах трапляються токсичні компоненти, здатні проникати в організм крізь шкіру.

До складу масляних фарб входить величезна кількість різноманітних компонентів, тому завжди є ризик походження хімічної реакції між складовими. З цієї причини кожен відтінок рекомендують отримувати більш коротким шляхом, змішуючи не більше трьох кольорів за один раз.

В якості палітри можна вибрати що-небудь з досить широкого асортименту матеріалів – згодиться і звичайна дощечка з дерева, і папір, просочена воском, і сучасні матеріали, начебто шматка скла або керамічної плитки. Майстри вказують, що «панелі зі скла найбільш практичні, адже вони і чиститься легко, і масло з фарби не тягнуть, і дозволяють підкласти під них тканина кольору грунту, даючи можливість ідеально точно підібрати відтінок.

При роботі з маслом не обійтися без розчинника, який потрібен і для розведення фарби, і для миття інструментів після роботи. Кращим розчинником для масляних складів вважається скипидар, але згодиться і будь-який інший аналог, лише б він випаровувався в повному обсязі і не залишав будь-яких домішок.

При цьому слід пам'ятати, що масляна фарба не повинна бути сильно розрідженої, оскільки на основі вона липне саме із-за своєї густоти. Щоб не перестаратися з розчинником, в таких випадках до барвнику просто додають трохи лляної олії.

Використаний розчинник можна застосовувати і повторно, але тільки за умови, що він зберігався у спеціальній баночці з подвійним дном, внутрішнє з яких має бути забезпечене дірочками для осідання розчинених пігментів.

Окрема тема – це використання лаків і смол, що дозволяють надати олійним фарбам спочатку нехарактерний для них блиск. При своєму естетичному ефекті вони дещо заважають утворенню захисної плівки, тому в фарбувальної суміші їх має бути не більше 10%.

Для таких лаків потрібен окремий розчинник, причому, тільки той, що здатний розчинити його повністю (щоб уникнути випадання осаду). Лаком (частіше – кетоновым) захищають поверхню вже готової картини, що дозволяє їй в меншій мірі піддаватися руйнівному впливу навколишнього середовища.

Хімічний склад сучасних масляних фарб нерідко вдосконалюється з метою впливу на швидкість висихання. Частіше, звичайно, розробники прагнуть прискорити цей процес, тому що не кожна людина має в своєму розпорядженні умовами, що дозволяють до двох тижнів чекати повного висихання шедевра. Однак використання таких фарб являє собою певний ризик, оскільки у середньому вони набагато більше схильні до розтріскування.

Уповільнення висихання користується меншою популярністю, проте такий ефект потрібен – він необхідний тим художникам, хто працює в техніці «алла прима», що передбачає створення картини за один сеанс (без перерв на висихання).

Батьківські коментарі щодо масляних фарб, як правило, стримані – переважна частина старшого покоління все ще вважає, що таке захоплення мало підходить для дітей. Масляну живопис критикують за високий рівень токсичності фарб, занадто високі вимоги до умов написання картин, а також надмірну тривалість створення малюнка, завдяки чому більшість дітей втрачають інтерес до процесу.

Позитивну критику можна зустріти з боку тих батьків, які й самі із задоволенням малюють. Ті зазначають, що ранні заняття олійним живописом сприяють всебічному розвитку дитини, а також дають більш високі гарантії того, що з часом він стане справжнім серйозним художником. Як правило, тільки ці батьки можуть правильно підібрати вид фарб, тому вони рідко критикують куплене за невідповідні якості.

Майстер-клас по змішуванню масляних фарб дивіться у наступному відео.