Пастель: види та особливості використання

Малювання давно вже перестало бути виключно видом мистецтва – сьогодні це повсякденне хобі для десятків мільйонів жителів планети, а також відмінний спосіб творчого розвитку дітей. Абсолютно кожна дитина в світі тим чи іншим способом пробував малювати, але ті, хто захопився і зумів знайти кошти для того, щоб надати своєму захопленню сталість і хоча б трохи більш складну форму, ніж малювання на піску, встигли придумати безліч різних способів передавати зорові образи.

В наш час діти, принаймні у розвинутих країнах, зазвичай малюють або олівцями і фломастерами, або різними видами рідких фарб – гуашшю, аквареллю і так далі. В той же час все більше фахівців з питань дитячого розвитку вказують на те, що одним з найбільш підходящих матеріалів для дитячого образотворчого творчості могла б стати художня пастель.

Насправді, досить багато великі художники минулого при створенні своїх картин використовували саме цей різновид барвника, тому назва знайомо багатьом, але чітке уявлення про те, що ж це таке, є далеко не у кожної людини, якщо тільки він сам не має безпосереднього відношення до малювання. При цьому прикметник «пастельний», що означає дуже ніжний, м'який відтінок будь-якого кольору, походить саме від слова «пастель», оскільки це засіб для малювання дає саме такий результат.

Власне, виглядає пастель в чомусь схожою на звичайний крейда для малювання, і недосвідчена людина далеко не завжди може визначити різницю між ними за зовнішнім виглядом.

З'явився цей винахід приблизно в XVI столітті. точніше, саме з цього моменту бачимо пастель у творах багатьох митців того часу. Тоді фабричної методики випуску ще не існувало, і кожен живописець створював масу сам, змішуючи будь-які барвники з водою і крейдою для більшої м'якості готового відтінку. Після того, як маса висихала, її різали на шматки, виготовляючи такі собі «крейда», якими, природно, точні деталі малювати було трохи простіше, ніж щіткою.

Правда, із-за загальної сухості матеріалу він погано зчіплюється з звичайним папером, тому доводилося малювати на шорстких поверхнях, але все ж це не завадило активно використовувати пастель таким іменитим майстрам, як Ренуар, Врубель або Сєров. При цьому можна зустріти виключно пастельні картини, але досить часто такий барвник на полотні поєднується з рідкими видами фарб.

Сьогодні вручну пастель проводиться хіба що справжніми людьми мистецтва для власного використання, а ось для широких мас її роблять на спеціальних підприємствах в промислових масштабах. Для цього береться один або кілька барвників, необхідних для отримання точного відтінку, і яка-небудь смоляна основа, яка буде утримувати барвник в заданій формі – наприклад, гуміарабік.

В цілому. барвники можуть бути абсолютно різними, але все ж для класичного рецепту пастелі крейда практично обов'язковий як пом'якшувальний компонент. Всі необхідні інгредієнти в потрібних пропорціях змішуються і ретельно перемелюють разом, поки не досягають того стану, коли відокремити їх один від одного вже не представляється можливим.

Готова маса викладається в спеціальні шаблони і форми, нарізається, а потім пресується під високим тиском. Після цього вже сформовані брусочки відправляються в піч, де сушаться в дуже делікатному режимі при температурі 60-80 градусів. Точна температура і терміни просушування залежать від пропорцій вихідних матеріалів і бажаної твердості кінцевого результату, оскільки покладатися на авось тут ні в якому разі не можна. Справа в тому, що занадто суха пастель буде розсипатися в руках і зовсім не триматися за майбутню картину, ну а недосушена може зіпсуватися і покритися пліснявою, що також не сприяє успішному творення образів.

Останній етап – упаковка. Пастель – матеріал досить крихкий, до того ж дуже чутливий до зайвої вологості, тому зазвичай пакують його в упаковки з товстого і щільного картону, а проміжки між окремими паличками ще й додатково наповнюють поролоном або будь-яким іншим м'яким наповнювачем.

Рідше пастель поставляється ще й у вигляді розсипу, але такий продукт більшою мірою цікавий тим, хто вже давно і наполегливо займається художнім ремеслом. Для малюка такий варіант корисний лише в тому випадку, якщо він вже встиг показати приголомшливі успіхи в цій справі.

Якщо говорити про дитячу творчість, то у спеціально призначеній для цього пастелі плюсів, безсумнівно, набагато більше, ніж мінусів. Виділимо основні серед переваг:

• М'якість. У порівнянні з більшістю олівців і крейди, дитяча пастель вимагає значно менше прикладених зусиль, щоб залишати слід. Якщо для дітей старшого віку це не так вже принципово, то для найменших це важливий фактор, що дозволяє почати навчання малюванню раніше.

• Можливість малювання на папері. Це тільки початкові зразки пастелі багатовікової давності обов'язково вимагали шорсткої поверхні, щоб малювати, а от сьогоднішня м'яка пастель, містить досить велику кількість вологи, досить непогано чіпляється практично за будь-які горизонтальні поверхні.
• Накладання шарів. Лягаючи на папір, пастель не вбирається в неї, а покриває поверхню тонким шаром своїх складових – барвника з крейдою і сполучною речовиною. Це означає, що при будь-якій помилці немає потреби видаляти неправильне зображення з поверхні паперу.

• Простота художніх засобів. Пастель гарна ще й тим, що не вимагає ніяких додаткових пристосувань. Щоб малювати рідкими фарбами, їх потрібно правильно розвести, навчитися тримати пензель, змішувати відтінки і так далі, а пастельний крейду потрібно просто тримати в руках. На відміну від того ж олівця, його не потрібно заточувати – він малює з усіх боків. При цьому, що особливо порадує самих маленьких, шар пастелі на поверхні паперу чудово розмазується пальцем, що дозволяє створювати ще більш яскраві, нехай і не завжди осмислені образи.
• Яскравість і незвичність. Зрештою, олівці та фломастери – це жахлива банальність, а акварельною технікою на відносно пристойному рівні оволодіває лише дуже невеликий відсоток людей. Пастель – це відмінна можливість привнести у власну творчу життя чого-небудь новенького.

Утім, певні недоліки теж є, адже якщо б пастель виявилася абсолютно позбавленої мінусів, здалося б дивним, чому діти все ж малюють зазвичай чим-небудь іншим, а не цим чудовим засобом. В першу чергу, більш широкому використанню пастелі заважає той прикрий факт, що пастельні малюнки дуже податливі впливу навколишнього середовища. З-за сухою природи барвника полотно з зображенням не можна не те що згинати – навіть просто трясти, тому що покриває його поверхню тонким шаром картина просто обсиплеться, і навіть якщо це станеться не цілком, первісний задум все одно виявиться безнадійно зруйнованим.

Крім того, небезпеку для пастельних картин представляє і підвищена вологість, адже запліснявіти може не тільки брусок пастелі, але і цілий пастельний малюнок. Отже, зберігати творіння з пастелі в домашніх умовах буває досить проблематично, а якщо дитина виразно досяг успіху в малюванні, то його малюнки явно хочеться зберегти на більш тривалий період.

Пастель ігнорується багатьма батьками ще і із-за того, що коштує вона в деяких випадках значно дорожче, ніж ті ж олівці. Якісний набір порівняно скромній комплектації (12 кольорів) може обійтися сімейному бюджету в суму до півтисячі карбованців, а адже далеко не кожні батьки готові викладати такі суми на те, щоб малюк отримував лише перше поняття про малюванні, нехай і в максимально комфортних умовах.

Можливо, в цій ситуації просто варто звернути увагу на більш дешеву продукцію – набори з меншою колірною гамою і не найвідоміших виробників знайдуться в ціновому сегменті і до 200 рублів.

З вибором даного матеріалу не все так просто – художня пастель для малювання на папері випускається відразу в декількох різновидах, кожна з яких має власне призначення. Найчастіше за консистенцією пастель ділять на м'яку і тверду, а те, до якого конкретного підвиду належить речовина, визначається ще на етапі виробництва простим зміною пропорцій – небудь більше фарби і менше з'єднує речовини, або навпаки.

Для дітей частіше купується м'яка пастель – відсоток фарби у складі тут максимально високий, тому будь-який малюнок, виконаний за допомогою такої речовини, виглядає дуже яскраво і привабливо, і, звичайно ж, не вимагає практично ніякого натискання.

А ось професійна пастель завжди тверда, з неї роблять як більш звичні пастельні крейди, так і пастельні олівці. Дана субстанція значно міцніше – вона має настільки високою щільністю, що шматочки можна навіть заточувати, чим активно користуються професійні художники, використовуючи такий варіант для промальовування дрібних деталей, штрихування та інших аналогічних цілей.

Шансів, що такий брусок зламається сам, куди менше, однак завжди варто пам'ятати, що слід від нього має зовсім не такою привабливою яскравістю, та й далеко не на будь-який папір його варто намагатися наносити.

Класифікується пастель, звичайно ж, і по комплектації. Професійні художники зазвичай набувають або величезного розміру набори з десятками різних відтінків, або купують матеріал для малювання поштучно, просто поповнюючи ті запаси, що у них вже є, потрібними кольорами. Звичайно, дитині теж можна купувати штучні пастельні крейди, однак якщо він тільки вчиться малювати, а це – ще й перша його пастель, то для початку краще придбати порівняно невеликий набір – 10-18 квітів, максимум – 24.

Інша справа, якщо це захоплення – всерйоз і надовго: тоді можна брати набори по 36-48 квітів, і хоча обійдуться вони значно дорожче, варто враховувати, що вага у них теж набагато більше. Можна якось купити такий великий набір, а потім просто в міру потреби поповнювати його поштучными відтінками.

Нарешті, слід враховувати, що більшість барвників у світі створено не тільки для малювання на площині, а ще й для прикраси будь-яких тривимірних об'єктів, і пастель зовсім не є винятком. Зокрема, з її допомогою можна розфарбовувати вироби, виготовлені з тканини. Наприклад, вона часто використовується для додання закінченого естетичного вигляду квітів з фоамирана.

Якщо говорити конкретно про це матеріалі, то він має досить гладкою поверхнею, відповідно, барвник для нього краще вибирати м'який, залишає виразний слід. Тим не менш, у цій галузі мистецтва вибір пастелі дуже сильно залежить від того, який саме тканини було віддано перевагу, так що ця тема заслуговує окремого розгляду.

Крім класичної пастелі, склад якої в цілому вже був описаний вище, існують і інші сучасні варіанти, інгредієнти в яких дещо відрізняються від загальноприйнятого рецепта, що дозволяє отримати дещо інший результат при загальній схожості речовини.

Якщо класичний рецепт завжди дає більш або менш сухий крейду, то альтернативні рецептури зазвичай націлені на більш вологий склад, який набагато краще з'єднується з папером, а тому дозволяє малювати практично на будь-яких паперових поверхнях, та ще й із тривалим терміном збереження результату. Розглянемо всі альтернативні варіації пастелі детальніше:

• Масляна. Назва відповідає дійсності – своєрідним клеючим речовиною тут виступає лляне масло. Втім, сам по собі пігмент з маслом разом не трималися б, тому крейди пресують до твердого стану. При цьому присутність жиру дуже помітно – крейда залишають на пальцях жирні сліди, з часом плями можуть проступати навіть із зворотного боку картини. Завдяки наявності рідкого жиру (щодо високої вологості) кольори виходять більш яскравими, при цьому відтінки важко змішувати, а пальцем вони не розмазуються взагалі, оскільки вбираються в папір, але зате про такий малюнок і не выпачкаешься, і лінії на ньому не попливуть.

• Воскова. У цьому вигляді пастелі олії немає, зате є полімерний віск, що дозволяє речовині за своїми властивостями нагадувати масляну пастель, але при цьому коштувати дешевше і набагато менше бруднитися, що робить воскові пастельні крейди ідеальним подарунком для дітей. Завдяки специфіці самого воску такої крейду малює навіть на склі, а на руках ніяких плям не залишає, та й взагалі є дещо більш твердим. Нерідко воскову пастель використовують у поєднанні зі звичними аквареллю або гуашшю, але тільки строго поверх фарби, адже віск воду не вбирає і не пропускає.
• Акварельна. Цей матеріал взагалі являє собою щось середнє між класичною аквареллю і пастеллю. У його основі також лежить віск, але тут цей компонент по процентному співвідношенню сильно програє барвників, тому простий малюнок виглядає так, як ніби його виконали олійними крейдою, а розмитий – як виконаний аквареллю в незвичайній техніці.

Чим ще хороша пастель – так це можливістю максимально ретельно підбирати потрібний відтінок. По-перше, більшість її сортів дозволяють змішувати різні кольори, створюючи нові відтінки, з граничною точністю передають художній задум автора майбутньої картини. По-друге, для справжніх художників промисловими підприємствами випускається величезна різноманітність кольорів, адже в одному наборі може бути більше двох сотень різних тонів, назви яких невідомі більшості простих людей.

Кольорова пастель продається не тільки наборами, але і поштучно, правда, для того, щоб відшукати потрібний відтінок, доведеться пошукати дійсно великий профільний магазин.

Ще більше урізноманітнити колірну палітру можна в тому разі, якщо врахувати, що різні типи пастелі відрізняються більшою або меншою яскравістю. Завдяки поєднанню різних рецептур можна домогтися практично необмеженої кількості тонів, які змусять розгубитися навіть досвідченого художника.

При виборі будь-якого нового для себе товару дуже багато людей, що не розбираються у відповідній галузі, вважають за краще покластися на ім'я розкрученого знаменитого бренду – мовляв, раз ці хлопці заслужили повагу у всьому світі, значить, вони точно не виробляють поганий продукції, і я, напевно, залишуся задоволений. Або, хоча б, отримаю неисковерканное уявлення про те, що намагаюся пізнати. Такий підхід багато в чому справедливий.

Якщо говорити про досить дорогих і професійних пастелях, то варто звернути увагу, мабуть, на ті бренди, які можна назвати спеціалізуються на такій продукції. До таких належать голландська компанія Rembrandt і їх співвітчизники Talles, а також французький бренд Sennelier, знаменитий просто приголомшливим вибором відтінків, що налічує 525 різних тонів!

Можна трохи заощадити фінанси, не втративши при цьому сильно як, якщо звернути увагу на бренди, які не женуться за визнанням з боку майстрів зі світовим ім'ям, але все ж створюють дуже якісний і відносно недорогий продукт.

Таких брендів можна нарахувати кілька десятків по всьому світу, для прикладу – корейська Mungyo або італійська Maimeri. Знаменита компанія чеського походження Koh-I-Noor, в нашій країні більше відома своїми олівцями, робить також і пастель, яка у світі творчих людей цінується досить високо.

Природно, для бюджетного використання краще всього купувати вітчизняну продукцію, оскільки в середньому вона виявляється значно дешевше зарубіжної, хоча залишається відкритим питання щодо її якості. З російських компаній, що займаються випуском пастелі, певну позитивну славу здобула продукція марки Olki. Принаймні, якщо вже вибирати з нашого, то саме їй зазвичай віддають перевагу розбираються люди.

При цьому потрібно сказати, що цей список далеко не повний. Асортимент провідних світових компаній змінюється з року в рік, позиції рейтингу міняються місцями, та і взагалі в творчість краще орієнтуватися на якісь власні критерії, а зовсім не на загальновизнані ідеали. Тому не бійтеся купувати і ті види пастелі, які в нашій статті не згадані. Шукайте своє, і, можливо, ви залишитеся більш задоволені власною знахідкою, ніж порадами фахівців.

Пастель – настільки просте пристосування для малювання, що можна не використовувати взагалі нічого, крім крейди і будь підходящої поверхні, але це зовсім не означає, що перевагу обов'язково потрібно віддати найбільш примітивній техніці.

Взяти навіть ту ж папір. Хоча воскова пастель малює на чому завгодно, інші види крейди не настільки цепки, і для них випускаються спеціальні альбоми з рифленою паперу, де навіть сама текстура сприятиме незвичайності зовнішнього вигляду шедевра. Крім того, в альбомах для малювання пастеллю різні листи зазвичай робляться не білими, а просто визначених нейтральних відтінків, що дозволяє обіграти тон основи для зображення однієї з деталей малюнка.

Маленькі діти інстинктивно розмазують шар барвника по папері пальцем, що використовується навіть професійними художниками і дозволяє краще відчути матеріал, однак розтушовування може проводитися і за допомогою інших відповідних предметів. Для цього можна придбати звичайні кисті для малювання різної густини та жорсткості, часто користуються також шматочками звичайної губки. При цьому варто враховувати властивості не лише інструменту для розтушовування, але ще й самої пастелі, адже одні різновиди розтушовуються легше, а інші – важче, але навіть ті, що піддаються розмазуванню, можуть робити це з різним ефектом.

Нарешті, було б дивним, якщо б легко обсипається з багатьох поверхонь пастель протрималася стільки століть – старовинні картини з її застосуванням просто не дожили б до наших днів, і вона, в кращому випадку, так і залишилася б варіантом для дитячого тимчасового творчості. Щоб намальоване трималося і дозволяло навіть трясти полотно при транспортуванні, використовується спеціальний фіксатор, тобто закріплювач. Сьогодні фіксатив випускається промисловим способом і продається в невеликих баночках, звідки через пульверизатор розбризкується на картину, що вважається закінченою.

У більшості випадків пастель купується для тих діток, які малювати поки не вміють зовсім, а батьки хочуть просто побалувати малюків яскравими фарбами, і, можливо, зацікавити новим хобі. Отже, речовина повинна бути яскравим, не занадто твердим, але при цьому і не бруднити все навколо.

Цілком слушним видається також побажання щодо того, щоб малий не був надто вимогливим до поверхонь, на яких буде малювати дитина, адже у новачка, та ще й маленького, навряд чи знайдуться вдома спеціальні рифлені альбоми та фіксатори. Ось і виходить, що оптимальний вибір для дитини – це воскова пастель у вигляді крейди, що володіє всіма потрібними якостями. Для початку вистачить невеликої панелі, порівнянної з фарбами будь-якого іншого типу.

Зовсім інша справа, якщо дитина вже встиг трохи освоїти техніку малювання пастеллю і тепер перебуває на етапі вдосконалення навичок. По-перше, в цьому випадку він вже напевно трохи підріс і отримав подання про акуратності, тому що вимоги по мінімальній маркості речовини вже не настільки суворі. По-друге, тепер пастель повинна пропонувати більш гнучкі можливості для розкриття різних її властивостей – де-то її потрібно буде підточити, десь- розмазати пензликом з водою.

Втім, якщо всі ці критерії дійсно затребувані дитиною, яка все ще продовжує робити успіхи в малюванні пастеллю, значить, він уже розбирається в темі набагато краще за своїх батьків, і тільки він знає, яка саме речовина йому потрібно.

Як правило, ті батьки, що надали своїм дітям можливість самостійно оцінити всі переваги малювання пастеллю, залишаються задоволені. Дітям дуже подобається ця різновид барвника, спочатку за яскраві і соковиті кольори, за можливість малювання буквально пальцем, а надалі вони починають цінувати ще і різноманіття технік, що дозволяє максимально точно передати задумане і створити щось дійсно неповторне.

Критикують пастель набагато рідше, та й то лише в тому випадку, якщо підібрана вона була абсолютно неправильно. В таких випадках батьки зазвичай скаржаться, що вона дуже суха, не тримається на поверхні паперу, сиплеться, брудниться або розсипається в пил при падінні з висоти.

Що ж стосується загального розвиваючого ефекту для дитини, то він в цілому аналогічний використання інших поширених матеріалів для малювання. Використання пастельних крейди покращує дрібну моторику рук, розвиває сприйняття кольорів і спільне розуміння навколишнього світу, сприяє стрімкому розвитку фантазії і сприяє більш активної діяльності мозку в цілому.

Про те, як вибрати якісну пастель, дивіться у наступному відео.